クーポラだより　No.20 ～声明（しょうみょう）とグレゴリオ聖歌～

お寺で、読経（どきょう）の声をきいていると、歌っているように、聞こえます。

読経の声は、水の波紋ように、澄んだ空気の中に広がり、響き渡ります。

読経は、木魚（もくぎょ）を使うもの、声だけのもの、宗派により、様々です。

いずれにせよ、一定のリズムで、途切れることのない読経の声は、音楽になっています。　　　　　　　　　　　　　

普段、私たち日本人が、耳にする、仏教のお経、般若心経は、漢字で書かれています。

しかし、仏教は、インドで生まれたので、お経の原典は、サンスクリット語です。

サンスクリット語は、インドで、古代から使われている公用語です。

インドでは、大切な公用文や、経典（きょうてん）は、すべて、サンスクリット語で、記録されました。

仏教の、原典も、サンスクリット語で、書き残されていました。

昔、サンスクリット語は、知識階級の人しか、身につけることが、できませんでした。

貧しく、一日中、労働に従事し、サンスクリット語を学ぶ機会が、もてない人にも、仏教の経典が、理解できるよう、サンスクリット語を、（サンスクリット語の日本語訳）中国語に、翻訳した人がいました。

孫悟空（そんごくう）が登場する、冒険小説「西遊記」に登場する、三蔵法師のモデルになった、玄奘（げんぞう）です。

玄奘（げんぞう）は、唐の時代の僧です。

玄奘（げんぞう）は、単独、インドに渡り、16年かけ、仏教の原典を学び、中国に持ち帰りました。

故郷に戻ってから、玄奘（げんぞう）は、サンスクリット語の膨大な仏教の原典を、中国語に翻訳する作業に、一生を捧げました。

玄奘（げんぞう）が、サンスクリット語から中国語に翻訳してくれたおかげで、わかりやすく、読みやすい、般若心経（はんにゃしんきょう）が生まれたのです。

玄奘（げんぞう）が、インドで仏教の原典を、中国に持ち帰ろうと、頑張っていた頃、ヨーロッパでは、キリスト教の聖歌を、記録に残そうとしていました。

キリスト教の古い聖歌は、グレゴリオ聖歌と呼ばれます。

グレゴリオ聖歌は、お祈りから生まれた歌です。

キリスト教のお祈りは、はじめのころは、聖書の詩をただ、読むだけでした。

しかし、聖書の詩を、抑揚をつけて、読み、大切なところは、引き伸ばして読んでいるうちに、歌のようになりました。

この歌を、記録するために、様々な、工夫がなされました。

最初のうちは、横線に、■をつけただけの記号でしたが、複雑になっていく歌に、合わせ、記録方法も、改良されました。

横線は、5本になり、■には、棒が付き、規則的なリズムを表すため、拍子（ひょうし）も生まれました。

グレゴリオ聖歌を記録するために、工夫を重ねた結果、五線を使った楽譜、五線譜が、誕生したのです。

この五線譜は、アラビア数字と、同じく、世界共通です。

五線譜は、いつしか、キリスト教から独立し、音楽を正確に記録する、世界共通の記譜法となりました。

五線譜のおかげで、音が、とても整理されました。

クラシック音楽では、使う音の高さは、正確に決まっていて、ピアノの鍵盤と同じ、88個です。

88個の音は、下から上へ、階段のように、きれいに並んでおり、五線譜は、88個の音を、すべて、正確に、記録できます。

数字のように、狂いを許さない、正確な高さの音を追究した、究極の音楽が、クラシック音楽と、言えるでしょう。

音の高さが正確なクラシック音楽は、アンサンブルに適しています。

日本では、毎年、年の瀬になると、各地で、ベートーベンの第九合唱が、演奏されます。

「千人の第九」と、話題になった演奏会もありました。

千の人が、皆、きちんと五線譜どおりの、正確な音の高さを守って歌うからこそ、素晴らしいアンサンブルになるのです。　

しかし、五線譜で、表せない音楽もあります。

般若心経を産んだ仏教の音楽です。

仏教の音楽は、声明（しょうみょう）と呼ばれます。

グレゴリオ聖歌の誕生と同じように、声明は、仏教の祈りの言葉、お経に抑揚をつけて唱えているうちに、誕生しました。

しかし、残念ながら、記録されず、師匠から、弟子への口伝でした。

後世になって、記録するようになりましたが、五線譜のように、共通性は、追究されませんでした。

声明（しょうみょう）の他にも、日本の伝統音楽、琵琶や琴、雅楽なども、五線譜でなく、特別な記譜を使います。

したがって、伝統音楽は、音の高さやリズムも、クラシック音楽と、感覚が、異なります。

クラシック音楽では、高さが、ずれている音も、日本の伝統音楽では、わび、さび、などの、幽玄の世界を表現する、素晴らしい音に、なったりもします。

日本人が、クラシック音楽を学ぶ時、心の奥深く流れる、美意識が、案外、演奏技術向上を、妨げているのかも、知れません。

特に、オペラを歌うベルカント唱法は、聖歌を美しく歌うために、工夫され、発達した唱法です。

技術面だけでなく、背景となる歴史の理解も深まった時、はじめて、ベルカント唱法で、歌う意味を、見出せるのではと、思います。

～つづく～

　　　　　　　　2016年10月29日